Hvorfor Poe Dameron fra The Last Jedi ser så kjent ut

Av Nolan Moore/1. nov. 2017, 14.49 EDT/Oppdatert: 12. desember 2017 17:26 EDT

Etter Star Wars: The Force Awakens, filmgangere over hele verden forelsket seg i Poe Dameron. Og virkelig, det er lett å se hvorfor han er så fanfavoritt: Poe er en lojal soldat, en god venn og en heroisk leder. Han er ikke redd for å sprekke vitser når han kvadrer seg mot lyssabel-utøvende psykoer, og fyren kan fly et hvilket som helst skip du setter foran ham, enten det er en X-wing eller en TIE-fighter.

Så naturlig er fansen spent på om Dameron kommer tilbakeThe Last Jedi, men hvis de har lagt merke til de siste årene, er sjansen stor for at de har sett ansiktet hans i ganske mange filmer. Tross alt spilles Poe av ingen ringere enn Oscar Isaac, en av de mest talentfulle skuespillerne i Hollywood i dag. Isaac har hatt hovedrollen i alt fra indie-thrillere til superhelt blockbusters, og det er sannsynligvis derfor Poe Dameron ser så utrolig kjent ut.



Nativity Story (2006)

For sin femte spillefilm landet Oscar Isaac på delen av St. Joseph, som - hvis du faktisk leser gjennom Det nye testamente - bare blir nevnt i en håndfull vers før han forsvant helt. Til tross for mangelen på bakgrunnsinfo, lykkes Isak totalt med å bringe den bibelske karakteren til live, og spiller Joseph som den dydige mannen som holder fast ved sin forlovede, Mary (Keisha Castle-Hughes), selv når hun på mystisk vis blir gravid. Mens resten av landsbyen betrakter henne med mistenksomhet, står Joseph ved siden av henne hele tiden, og nekter å fordømme henne (slik som det var dagens) og tro hennes historie om at hun er gravid med Guds sønn. Hvis du er kjent med julehistorien, vet du nøyaktig hvordan filmen spiller ut, men Isak tilfører en ny dimensjon til den klassiske historien ved å fremstille Joseph som et faktisk menneske med frykt, håp og drømmer - en stille mann som blir en verdig helt når den står overfor en guddommelig utfordring.

Body of Lies (2008)

En av Ridley Scotts mindre sett filmer, Kropp av løgner følger en CIA-agent (spilt av Leonardo DiCaprio) som jakter opprørere over hele Midt-Østen. Men til tross for sitt flytende arabiske og uhyggelige skjegg, kan ikke DiCaprio vinne hele Irak-krigen av seg selv, så han trenger litt sikkerhetskopi fra sin sidekick og feltoperativ, Bassam (Isaac). Bassam er en hestehale og en maskingevær. Han er fyren som stiller opp møter med turncoat-terrorister, dekker DiCaprio når det blir grovt og ferger CIA-agenten gjennom travle gater og ørkenlandskap. Dessverre - som du vil merke med mange av Oscar Isaks tidlige filmroller - lever Bassam ikke så veldig lenge, da han er blåst inn i små biter av en RPG. Men til tross for sin begrensede skjermtid, holder Isaac seg helt mot DiCaprio, og han er full av energi og karisma, helt til han har blitt til menneskelig brød.

Robin Hood (2010)

Bare noen få år etter Kropp av løgner, Isak sammen med regissør Ridley Scott og co-star Russell Crowe for en griskere ta på Englands mest berømte forbud. I dette middelalderske eventyret spiller Crowe Robin Hood (unnskyld, Robin Longstride), en bueskytter som er trukket inn i et spill med backstabbing, blodige kamper og hemmelige identiteter. Gitt, filmen gikk ikke spesielt bra med kritikere eller målgrupper, men du kan ikke utsette Oscar Isaks slapphet som den beryktede prins John. En mann som er besatt av å beskatte bønder og jukse på sin kone. John må være en av de mest inhabil makthaverne i engelsk historie, og det er en rolle som gir Isak mange muligheter til å tygge naturen, stå rundt naken og komme av som en kongelig rykk. Det er ikke den mest minneverdige rollen i Isaks karriere, men det beviste at han er dyktig til å spille skurker og stille ham opp for fremtidige filmer som Ex machina og X-Men: Apocalypse.



Sucker Punch (2011)

En av de første filmene som virkelig ga Isak en sjanse til å bøye sine mainstream filmstjernemuskler Sucker Punch forteller historien om Babydoll (Emily Browning), en ung jente som er innrammet for drap og sendt til et forferdelig psykisk asyl fra 1950-tallet. Når hun dukker opp, innser Babydoll at hun kommer til å bli lobotomisert, så for å takle, forestiller hun seg seg som en prostituert fengslet i en fantasibothel. Tvunget til å opptre i en bizarro-kabaret, rømmer Babydoll enda lenger inn i underbevisstheten hennes ved å forestille seg at hun kjemper mot drager og nazistiske roboter. Ja, det er ganske vilt, og det visuelle er sinnssykt, men nesten uansett hvor Babydoll går, fortsetter hun å løpe inn i Blue Jones.

I den virkelige verden er Blue (Isaac) en blek og sykt ordnet på det mentale asylet. Han er fyren som sklir nedover gangen, drar alle strengene på sykehuset og plotter Babydolls lobotomi. Men i bordell-fantasiverdenen bytter Blue skrubberne etter en lun jakke, glatt hår og en blyant-bart dratt fra ansiktet til en filmstjerne fra 1930-tallet. I den virkelige verden er han slu og conniving. I fantasiverdenen er han en head honcho hallik som har ord, eller det er baksiden av hånden hans ... eller verre. Den doble rollen ga Isaac ganske mye rom til å vise A-listemateriellet sitt - og muligheten til å vise fram sitt sexy sangstemme.

Drive (2011)

Det er ingen som benekter at Ryan Gosling er stjernen i Kjøre, men Oscar Isaac er den som setter hjulene på tomten i gang. I denne thrilleren fra 1970-tallet spiller Isaac Standard Gabriel, en ex-con som nylig ble løslatt fra fengselet. Han håper å starte livet på nytt, takknemlig for å få en ny sjanse til å gjøre ting riktig med kona Irene (Carey Mulligan) og sønnen Benicio (Kaden Leos). Dessverre viser livet på utsiden seg å være ganske komplisert. I løpet av Standard tid bak stolpene har Irene utviklet seg litt av et knus på sin kjølige og stille nabo (Gosling). Enda verre skylder Standard noen alvorlige kontanter til noen veldig seriøse mennesker.



ben hardy tom hardy

Men dette hvor Kjøre tar en interessant vending. Mens det til å begynne med virker som Standard og sjåføren kommer til å være fiender - introduksjonen av gangen er mer enn en anspent tid - bestemmer Goslings karakter å sette familiens behov over seg og hjelpe Standard til å betale ned mobben. Det innebærer selvfølgelig å rane en bonde, og dessverre går ordningen fryktelig galt. Og spoilere, Oscar Isaac klarer det ikke hele veien gjennom filmen. Døden hans setter imidlertid i gang en kjede av hendelser som involverer et strippeklubb-showdown, en heisnedslag og en veldig sint Albert Brooks.

The Bourne Legacy (2012)

Hva den fjerde Bourne filmen mangler i Matt Damon, den gjør opp for med Oscar Isaac. Jada, han er bare på for et par scener, men selv før han slo stor tid, kunne publikum fortelle at det var noe spesielt med denne fyren.

Den up-and-comer spiller den gåtefulle nummer tre, en regjeringsoperativ som blir straffet for å bli forelsket i jobben. Romantikk og attentat fungerer aldri bra sammen, så nummer tre har blitt flyttet til en hytte midt i Alaska. Mens han bemanner sitt iskalde innlegg, støter han inn i andre svarte ops-agent Aaron Cross (Jeremy Renner), som dukker opp på hytta i desperat behov for 'smykker', medisiner som får hjerne og kropp til å fungere på Jason Bourne-nivåer.

Til tross for noe innledende dytting og holdning, gir nummer tre endelig Cross en hjelpende hånd, men dessverre for gutten vår Oscar Isaac, har regjeringen bestemt seg for å rense huset og utslette alle deres undercover-operativer. Så når en drone dukker opp utenfor hytta hans, blir nummer tre raskt redusert til nummer null.

Inne i Llewyn Davis (2013)

Skrevet og regissert av Coen-brødrene, Inne i Llewyn Davis er filmen som endelig fikk publikum til å legge merke til seg, og han ble nominert til massevis av priser - inkludert en Golden Globe - for sin opptreden som tittelfiguren, en musiker som sliter med å få det til i New Yorks folkemusikkscene. Men selv om han er utrolig talentfull (Isaks sangferdigheter er på nivå med skuespilleregenskapene hans), kan ikke Llewyn bare se ut til å få en pause. Musikkbransjen bryr seg bare ikke om hans spesielle talenter, selv om Llewyn ikke hjelper seg mye med sin dårlige holdning og berusede antics.

Fortsatt sørger han over et ødeleggende tap, klarer Llewyn å skade nesten alle han kommer i kontakt med, og mens han jager sine musikalske drømmer, gir han opp mulighet etter mulighet til å snu livet og faktisk finne en slags lykke. I en annen skuespillers hender kan Llewyn kanskje være 100 prosent lite lik, men takket være Isaks forestillinger kan vi ikke la være å sympatisere; Enten han prøver på en hardbitt musikkprodusent, muntlig sparrer med John Goodman eller jager ned en katt, kan du ikke la være å rote for fyren. Og mens filmens sans for humor er ganske dyster, er det utrolig morsomt å se Oscar Isaac utføre en duett med sin fremtidige fiende, Kylo Ren.

bryter dårlig gående død

Et voldelig år (2014)

Sett i 1981, Et voldelig år finner Oscar Isaac som spiller Abel Morales, en innvandrerforretningsmann med store planer og enda større problemer. Eieren av et fyringsoljeselskap, Abel planlegger å ta kontroll over Big Apple, men først må han skaffe nok penger til et kostbart stykke eiendom, floke med en distriktsadvokat (David Oyelowo) og oppdage hvem som stjeler hans olje. Hvis Abel bare ville høre på sin gangsterfrue (Jessica Chastain), kunne han løse problemene sine med et par trusler og en håndfull kuler, men Abel ønsker desperat å følge loven og holde seg unna Mafia-taktikk.

Selvfølgelig, når du sliter med å holde virksomheten flytende i kapitalismens kjeve verden, må du noen ganger bøye noen regler. Og mens Abel håper å holde hendene rene, er det lettere sagt enn gjort når du har å gjøre med pøstre, penger og menn med våpen. Isaks forestilling gir ekko av Michael Corleone fra Gudfaren, og med sin kamelhudfrakk og perfekt coiffed hår, kommer Abel over som en rolig og samlet mann av prinsipp, en fyr som tror på den amerikanske drømmen. Men med den vakre og brutale Chastain som egger ham, må Isaks konfliktfylte karakter avgjøre om han skal ta motorveien eller 'den veien som er mest riktig.'

Ex Machina (2015)

Regissert av Alex Garland, Ex machina finner Oscar Isaac på sin dårlige fyr som best spiller et teknisk geni som heter Nathan, en mann med noe sprøtt Frankenstein ambisjoner. Skaperen av verdens mest populære søkemotor, Nathan bor i et tilbaketrukket moderne herskapshus, en festning omgitt av isbreer og furutrær. Og når han ikke sverger alkohol eller kaster hønseiere i en boksesekk, prøver han å lage kunstig intelligens.

Med sin siste robot, den mystiske Ava (Alicia Vikander), tror Nathan at han endelig har skapt liv og blitt Gud. For å bevise at Ava virkelig er intelligent, trekker Nathan frem en ung koder som heter Caleb (Domhnall Gleeson) for å gjennomføre en komplisert Turing-test. Men mens eksperimentet fortsetter og Ava begynner å tigge om hjelp, innser Caleb at Nathan har mye skumle, syke hemmeligheter.

I en film der alle er med på A-spillet sitt, stjeler Isaac showet fullstendig, oser av trussel og forakt, mobber Caleb, trakasserer Ava og gjemmer noe virkelig fryktelig dypt inne i hans leir. Isaac spiller den gale forskeren som en blanding av Mark Zuckerberg og Mark Wahlberg, del smarmy savant, del uber-macho dude bro, og han er helt skremmende. Men mens Nathan er et manipulerende monster med en dårlig vane å misbruke kvinner, vi må innrømme, vet mannen absolutt hvordan han rive opp dansegulvet.

X-Men: Apocalypse (2016)

Da alle i Hollywood kom inn i superheltspillet, ga Oscar Isaac endelig sjangeren en gå med X-Men: Apocalypse. Regissert av Bryan Singer, følger denne utbetalingen Charles Xavier og hans begavede unggutter når de redder verden fra Apocalypse (Isaac), en blåhudet mutant med et stort gudskompleks som har eksistert siden dagene av det gamle Egypt.

Naturligvis har Apocalypse alle slags krefter. Kutt denne fyren, så gror han helt opp. Kryss av for ham, så vil han gjøre deg om til en bunke med støv. Ikke rart at han har blitt kjent med så mange navn gjennom årene - Elohim, Shen, Ra. Men etter å ha nappet i et par årtusener, dukker Apocalypse opp fra graven hans, bestemmer seg for at han hater 80-tallet og forbereder seg på verdensherredømme. Etter å ha samlet sine fire ryttere kaprer den antikke enheten verdens kjernefysiske arsenal, går en-mot-en med James McAvoy, og oppdager snart at han snublet inn i en av de verste filmene i X-Men-franchisen.

Ja, kritikere hatet X-Men: Apocalypse, og amerikanske publikummere var ikke sprø om det heller. Det er for ille for Isak, siden han måtte tilbringe timer under all den sminken. Han går også full skinke, og som et resultat, noen roste ham som 'festens liv', mens andre hevdet Apocalypse var 'en utrolig nedtur som fiende.' Uansett, bare fordi denne mutante flikken var en fiasko, betyr det ikke at Isak trenger å bekymre seg for sin suksessrike fremtid. Når alt kommer til alt når du er en Stjerne krigen helt, du er ganske klar for livet.