Den uttalte sannheten om John Carpenters Halloween

Av Mike Floorwalker/25. oktober 2017, 8:59 EDT

Høsten 1978 krøp det et skremmende fenomen over hele Amerika. Ungdommer skulle dra ut en uskyldig natt på kino, bare for å vende hjem og skrike til alle vennene sine om hvordan en filmregissør de fleste av dem aldri hadde hørt om hadde skremt det blodige helvete ut av dem. Som i hver uhyggelige film du noen gang har sett, vil disse vennene alltid måtte sjekke ut den påståtte skrekken for seg selv ... bare for å lide den samme dystre skjebnen.

mørke sjeler berserk referanser

Mannen bak fenomenet var en ung filmskaper som het John Carpenter, og terrorinstrumentet hans var en B-film med lavt budsjett som produsentene bare håpet på å få tilbake det magre budsjettet. I stedet fødte den den kontante kua som er den moderne slasher-filmen, og etablerte så å si hver eneste av den sjangeren tropene og dramatisk kunngjorde regissøren som et stort nytt talent. Her er noen få ting du kanskje ikke har visst om en av de største og mest innflytelsesrike skrekkfilmene gjennom tidene - John CarpentersHalloween.



Det var et selvstendig trekk

Halloween er en av bare noen få skrekkfilmer å være valgt for National Film Registry. Men det var ikke akkurat en stor produksjon - filmen var hjernen til produsenten Irwin Yablans, grunnleggeren og sjefen for Compass International Pictures, et lite uavhengig produksjonsselskap med nøyaktig null funksjoner under beltet. Yablans, som lette etter en regissør for sin første funksjon, fanget tilfeldigvis Carpenters andre film -Angrep mot Precinct 13, en skuespiller fra 1976 som så flott ut og hadde blitt skutt på et veldig beskjedent budsjett.

En utdannet ved USC filmskole, hadde Carpenter tidligere utviklet en skoleprosjekt inn i sin debut i 1974Mørk stjerne før du lander direktørjobben påOmrådet 13, et ultra-lavt budsjettindie som ikke klarte å tromme opp mye interesse for statene, men som fikk en skremmende kritisk mottakelse i Europa. Med sin sterke visuelle stil og evne til å innovere på et stramt budsjett som allerede er tydelig, hyret Yablans Carpenter til roret Compass 'debutbilde - selv om Yablans den gangen på det tidspunktet bare hadde ideen til sin film. Snekker og hans partner Debra Hill skulle skrive manuset, og finansmannen Moustapha Akkad la opp budsjettet på 320.000 dollar.

Det var ikke Carpenters idé

Yablans 'ide var enkel nok: en psykopatisk drapsmann som forfølger barnevakter. Tidlig i forproduksjonen hadde prosjektet faktisk tittelenBarnevaktmordene. Snakker medUnderholdning Ukentlig, Snekker husket, 'Jeg var i ferd med å ferdigstille (regissere) en TV-film som heter Noen ser på meg! da Irwin Yablans ringte og sa: 'Hvorfor setter vi ikke den på halloweenkveld - faktisk, hvorfor kaller vi det ikke? Halloween?' Jeg må gi ham æren. Så Debra og jeg ... begynte å skrive. '



Snekker og Hill fylte ut detaljer ved å strekke seg tilbake til barndommen; den lille byen der filmen foregår fikk navnet Haddonfield etter byen i New Jersey der Hill vokste opp, og mange av gatenavnene ble overført fra Bowling Green, Kentucky, der Carpenter ble oppvokst. Carpenter kom opp med den urbane legende-lignende forestillingen om den lille byen med en mørk hemmelighet som er revidert av skrekken fra fortiden sin på Halloween-natten, og da, som Hill forklart tilFangoria, 'Vi skrev hele saken på tre uker. Da måtte vi bare finne de rette skuespillerne. '

Jamie Lee Curtis var ikke førstevalget

Spesielt viktig var det å avgjøre delen av Laurie Strode, filmens heltinne. Tommy Lee Wallace, Carpenters venn og en av filmens redaktører, forklarte: 'Dette var en tid som kvinner hevdet rettighetene sine som aldri før, og Debra var en veldig selvsikker kvinne. På ingen måte hadde hun tenkt å ha en gråtende fiolett type som hennes heltinne. ' Snekker var opptatt av å støpe Annie Lockhart, datter avLassie skuespilleren June Lockhart - men Hill hadde andre ideer.

19 år gamle Jamie Lee Curtis var en TV-skuespiller på den tiden, og hadde en pågående rolle i serieOperasjon Petticoat. Carpenter, som ikke så på TV, hadde aldri sett henne arbeide - men Hill var overbevist om at hun ville være perfekt for rollen. 'Jamie er veldig lik Laurie,' forklarte Hill. 'Hun er veldig introspektiv, veldig komplisert. Det er mange interessante fasetter for Jamie, og det er en veldig vakker uskyld som virksomheten fremdeles ikke har ødelagt. ' En liten detalj var alt som trengs for å overbevise Carpenter - Curtis var også datter av Janet Leigh, kanskje den opprinnelige skrikdronningen, hvis dusj ble frekt avbrutt av Norman Bates i 1960-klassikerenPsykopat. Snekker så i utgangspunktet dette som gratis promotering, og Curtis fikk delen.



kylo ren luke skywalker

Snekker trakk frem alle triksene

Hvis filmen ikke ser spesielt lavbudsjett ut, er det fordi Carpenter var en mester i å lage noe fra ingenting. Ettersom det ikke var plass i budsjettet for en kostyme avdeling, ble hele rollebesetningsgarderoben kjøpt billig på lokale varehus; Curtis 'koster under 100 dollar. Michael Myers 'maske ble laget av en omvendt William Shatner-maske, malt hvit og med noen få andre mindre justeringer - Wallace (som i tillegg til å være medredaktør, også var produksjonsdesigner, kunstleder og lokasjonsspeidere) kjøpte den av en lokal draktebutikk for $ 1,98.

Det ble funnet mange andre måter å holde produksjonskostnadene lave. Kinematograf Dean Cundey tilbød opp sin egen Winnebago for mannskapet; huset omtalt i filmen som Myers 'hjem ble forlatt, eid av en kirke. Selv om filmen ble skutt i Pasadena, California, ble den satt i Illinois - så Carpenter og Cundey fremkalte følelsen av Midtvesten ved forsiktig å ekskludere palmer fra utvendige skudd og bruke de samme flere søppelsekkene full av malte blader for utvendige scener, spredning dem rundt den gaten de for øyeblikket skjøt på bare for å samle dem alle for å bli brukt på nytt i neste skudd. Tilfeldige mennesker som gikk forbi ble presset til å bli brukt som statister, cateringbilen gjorde gjestenes opptreden i en scene, og den minimalistiske estetikken ble overført til postproduksjon - Carpenter skrev filmens klassisk tema på bare en time, og scoret hele filmen selv på bare tre dager.

Det populariserte Steadicam

Steadicam er i dag en av de mest allestedsnærværende kamerarigger i filmproduksjon, en status den i det minste delvis skylder Halloween— Selv om det var en tilnærmet identisk, men konkurrerende rigg, Panasonics Panaglide, som var faktisk brukt i filmen. Begge teknologiene har kroppsmonterte 'flytende' rigger som lar en kameraoperatør fange jevne, sømløse sporingsbilder uten å bruke en dolly - ideell for Carpenters visjon for filmen, som bokstavelig talt skulle sette publikum i morderen.

demon sjeler remastered

Steadicam hadde først blitt brukt av sin skaper, kameraman Garret Brown, i filmen fra 1976Bundet for herlighet.Halloween var bare den fjerde produksjonen som brukte copycat-systemet, som til slutt ville være alt annet enn glemt da Steadicam etablerte seg og ble en stift i moderne kino. Carpents lange, illevarslende sporingsskudd inspirerte mange kinematografer til å gi riggen en prøve, og slike øyeblikk som Rocky Balboa løper opp trinnene til Philadelphia Museum of Art eller den introduksjonssekvensen i Martin Scorseses mesterverkGoodfellas kan ha sett veldig annerledes ut hadde Carpenter valgt å skyte sin lille skrekkfilm annerledes.

Alle jobbet for peanøtter

Carpenter ønsket seg en etablert skuespiller for den delen av psykiater Sam Loomis, den eneste karakteren i filmen som forstår den eksakte naturen til trusselen, og delen gikk til den britiske skuespilleren Donald Pleasence. Snekker var en stor fan - snakket medFrist, han sa han ble litt skremt av deres første møte. 'Vi skulle starte filmen om en uke eller to, og han kom til Los Angeles og jeg møtte ham til lunsj,' husket han. 'Han sa,' Jeg vet ikke hvorfor jeg er med i denne filmen, og jeg vet ikke hvem karakteren min er. ' Jeg var livredd ... Han sa: 'Den eneste grunnen til at jeg gjør denne filmen er fordi jeg har underholdsbidrag å betale, og datteren min i England er i en rock' n 'roll gruppe, og hun sa musikken du gjorde forAngrep på Precinct 13er kult.' Men det viste seg bra. '

Som det største navnet i rollebesetningen fikk Pleasence en flat avgift på 20 000 dollar, mens nominellstjernen Curtis bare mottok $ 8000. Snekkers kompis Nick Castle—En manusforfatter som ville gå videre til pennEscape from New YorkogFlukt fra L.A.—Ved betalte den viktigste summen av $ 25 per dag for å skildre 'The Shape', som Michael Myers blir kalt på studiepoengene, og Carpenter selv tok bare 10 000 dollar pluss en liten prosentandel av filmens fortjeneste, som endte opp med å jobbe for ham. 'Jeg kan ikke huske nøyaktig hvor mye penger jeg tjente på filmen,' sa han. 'Jeg husker at jeg fikk en sjekk på over en million dollar - det var ikke verst.'

Den første utgivelsen var veldig begrenset

I dag åpnes praktisk talt alle store studiofilmer og en rekke indianere med høyere profil i bred utgivelse og treffer hundrevis eller til og med tusenvis av skjermer på samme dag. Men dette var ikke så veldig tilfelle på 1970-tallet, spesielt for uavhengige saker som hadde lite budsjettHalloween. Filmer som disse ble ofte utgitt i bare noen få markeder, og noen ganger tilbrakte de hele løpeturen deres der med mindre gunstig jungeltelegrafen førte til flere engasjementer. Dette var absolutt tilfelle for Halloween, som debuterte 25. oktober 1978 i en enkelt by — Kansas City, Missouri.

Filmen vokste sakte ut av denne regionen - sakte nok, faktisk at Carpenter ganske lenge antok at den hadde floppet. Men etter hvert som surret begynte å vokse, begynte nasjonale kritikere å være oppmerksom - og de likte det de så. Den store Roger Ebert avsluttet sin glitrende anmeldelse med en advarsel om at burde ha hatt en hvilken som helst skrekkfans som spurtet ut døra for å kjøpe billetter: 'Jeg vil gjerne være klar over dette. Hvis du ikke vil ha en virkelig skremmende opplevelse, ikke seHalloween.' Filmen ville gå videre til ekkelt en forbløffende $ 47 millioner som regjerte i over et tiår som mest lønnsomt uavhengig film noensinne.

timekvar

Det er slett ikke kjempegodt

På grunn av den langsomme utrullingen over hele USA, hørte mange filmgjengere om Halloweenlenge før de fikk sjansen til å se det. Dette var tilfelle med de fleste indier den gangen, men det hadde en interessant effekt med visse skrekkfilmer, en klasse somHalloweenhører absolutt til: filmer som huskes for å være langt lekrere enn de faktisk er.

Mest bemerket 1974-talletTexas motorsag massakre inneholdt overraskende lite gore for en film med den tittelen, og i Halloween, det er praktisk talt ingen blod på skjermen. Carpenters ekspertbruk av sakte å bygge spenning, nifs bilder og perfekt utbredte hoppskrekk (for eksempel scenen der Laurie, som drar seg sammen etter å nettopp 'drept' Michael, er smertelig glemsk for å sitte opprett bak henne) etterlot publikum et inntrykk av at det de nettopp hadde sett, måtte ha vært vanvittig voldelig for å være så urovekkende. Hill henviste til dette i produksjonsnotater for 1981-talletHalloween II, og sa: 'Det ser ikke ut til at folk skjønner at vi ved siden av ikke viste noe blod i det første bildet. Du tror du ser mye mer enn vi viser deg. '

Det var ikke meningen at det skulle være noen oppfølgere

Ingen spådde selvfølgeligHalloween ville være en braksuksess - og som sådan så ikke Carpenter og Hill selv en eneste oppfølger, enn si en franchise. 'Jeg trodde ikke det var mer historie, og jeg ville ikke gjøre det igjen,' Carpenter forklart til Frist. 'Alle ideene mine var til det førsteHalloween-det burde ikke vært mer ... Michael Myers var enfraværav karakter. Og likevel prøver alle oppfølgerne å forklare det. Det er silliness - det savner bare poenget med den første filmen, for meg. '

Dette betyr at filmens berømte cliffhanger-slutt - hvor Michael sees å ha forsvunnet etter å ha blitt skutt seks ganger og stupt fra en balkong - ikke i det hele tatt var ment å være en klippehenger, men bare var ment å skru med publikums hoder. Halloween II ble satt i produksjon så snart det ble klart hvor enorm suksess den første filmen var i ferd med å bli, men Carpenter og Hill hadde gitt produsentene en annen ide - en som måtte vente til oppfølgerentapte terreng på billettkontoret for at de kort skal se på nytt.

Det startet nesten en antologiserie

I stedet for å finne måter å bringe Michael Myers tilbake, hadde Carpenter og Hill ideen om å fortelle a annerledes historie med hver nyeHalloween film, noe som gjør det til en pågående skrekkantologiserie.Halloween II's lunkent kontor overbeviste produsentene om å gi den et skudd, og resultatet - 1982-talletHalloween III: Season of the Witch—Helt polariserte skrekkfans overalt, og fortsetter å gjøre det i dag.

Filmen fokuserer på det uhyggelige Silver Shamrock Novelties-aksjeselskapet, produsenter av sesongens mest populære barnemasker - som er sentralt i en uærlig plan om å få unødig blodbad på Halloween-natten. Carpenter og Hill produserte, og etterlot instruksjonsoppgaver til ingen ringere enn Tommy Lee Wallace, som hadde trukket firedoblet plikt på originalfilmen. Men filmens vanvittige sci-fi / skrekkhistorie landet på ekstremt forvirrede publikum, som ventet langt færre ulykkelige selskaper og mye mer Michael Myers.

De ville få sitt ønske seks år senere, Selv om oppfølgerne og startet på nytt serien det som fulgte ville gi mest reduserende avkastning, med ett unntak - 1998-talletHalloween H20: 20 år senere, som ignorerte tidligere oppfølgere og fungerte som en direkte oppfølger tilHalloween II. Ironisk nok er det i ferd med å få den samme retcon-behandlingen — theHalloween omstart planlagt for 2018 vil ignorere forgjengerne og tjene som en direkte oppfølger til originalen, med Carpenter som utøvende produsent og gir poengsummen—Og Jamie Lee Curtis retur å spille Laurie Strode en gang til.